ความแตกต่างที่สำคัญ – บาร็อคกับโรโคโค
บาโรกและโรโคโคเป็นศิลปะและสถาปัตยกรรมสองสไตล์ที่ได้รับความนิยมในช่วง 15th, 16th, 17 th และ 18th ศตวรรษ ศิลปะทั้งสองรูปแบบที่สวยงามเหล่านี้ถูกมองในแง่ของการเคลื่อนไหวทางศิลปะแบบเดียวกัน ระหว่างยุคนีโอคลาสสิกนี้มีความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และปรัชญาเพิ่มขึ้น ดังนั้นภาพถ่ายส่วนใหญ่ที่เป็นของสไตล์บาโรกและโรโกโกจึงเน้นไปที่การอธิบายความจริงทางการเมืองอย่างละเอียดถี่ถ้วน แง่มุมต่างๆ ของสังคมและวัฒนธรรมในสมัยนั้น ในทำนองเดียวกัน รูปแบบสถาปัตยกรรมและศิลปะเหล่านี้ได้เปลี่ยนอาคารธรรมดาๆ ให้กลายเป็นชิ้นงานศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งเติมเต็มจิตวิญญาณด้วยความยินดีและตื่นเต้นเร้าใจสไตล์บาโรกและโรโกโกถูกสร้างขึ้นโดยพื้นฐานสำหรับคฤหาสน์ผู้สูงศักดิ์ ราชาธิปไตย และสำหรับคริสตจักร ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างบาโรกและโรโคโคคือโรโคโคผลิตงานที่ละเอียดอ่อนและเป็นผู้หญิงมากกว่าสไตล์บาโรก
Baroque – ความหมาย ที่มา และคุณลักษณะ
คำว่าบาร็อคมีรากภาษาละตินซึ่งให้ความหมาย มุกหยาบหรือไม่สมบูรณ์ ในบริบทที่ไม่เป็นทางการ คำนี้หมายถึงบางสิ่งที่มีรายละเอียดและซับซ้อน คำนี้ถูกนำมาใช้ครั้งแรกกับศิลปะใน 15th ศตวรรษที่อิตาลี โดยเฉพาะจาก 1595 ถึง 1750 รูปแบบของศิลปะนี้เป็นที่รู้กันว่าเป็นปฏิกิริยาของศิลปินคาทอลิกต่อผู้มาใหม่ การเคลื่อนไหวของโปรเตสแตนต์ แม้ว่าการเคลื่อนไหวนี้จะเริ่มในอิตาลี แต่ก็แพร่กระจายไปทั่วยุโรปอย่างรวดเร็ว ศิลปะบาโรกมักถูกมองว่าเป็นรูปแบบศิลปะที่แสดงถึงความรุนแรงและความมืด
โรโคโค – ความหมาย ที่มา และคุณลักษณะ
คำว่า Rococo มาจากคำภาษาละตินเชลล์ศิลปินหลายคนโต้แย้งว่าคำนี้หมายถึงแรงจูงใจในการตกแต่งที่ได้มาจากสิ่งต่างๆ เช่น เปลือกหอย ปะการัง และใบไม้ รูปแบบของศิลปะนี้เริ่มต้นขึ้นในฝรั่งเศสราวปี 1720 โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อสิ้นสุดรัชสมัยของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 (d.1715) และแพร่กระจายอย่างรวดเร็วไปทั่วยุโรป เป็นที่ทราบกันดีว่ารูปแบบศิลปะนี้เกิดขึ้นในช่วงสุดท้ายของการเคลื่อนไหวแบบบาโรก สไตล์โรโกโกถือเป็นการประท้วงต่อต้านการออกแบบบาโรกที่น่าเบื่อและเคร่งขรึมของราชสำนักของฝรั่งเศสในแวร์ซาย สไตล์ศิลปะโรโกโกมีความโดดเด่นอยู่เสมอด้วยการปรับแต่งที่หรูหราซึ่งใช้วัสดุต่างๆ เช่น เปลือกหอย เพื่อมอบสัมผัสอันละเอียดอ่อนให้กับงานศิลปะ ด้วยสัมผัสอันละเอียดอ่อนนี้ ศิลปะโรโคโคจึงขึ้นชื่อเรื่องความอ่อนหวานของผู้หญิงและเน้นสไตล์ที่ไม่ธรรมดา
ความเหมือนระหว่างบาโรกกับโรโคโค
- ความธรรมดาของช่วงเวลาของศิลปะสองรูปแบบนี้ ซึ่งเริ่มจาก 15th ถึง 17th
- เฟอร์นิเจอร์ที่ทำในช่วงเวลานี้
- หนักในการตกแต่ง
- มีขาโค้งทรงโค้ง
- มีประติมากรรม S- และ C-scrolls
- ความอยากหอยและใบไม้ที่ซับซ้อน
- มีอิทธิพลในเอเชีย
- การใช้ภาพวาดบนผ้าใบที่มีกรอบและภาพวาดสถาปัตยกรรมแบบปูนเปียกเป็นเครื่องตกแต่งสำหรับการตกแต่งภายใน
การใช้ผ้าที่หรูหราซึ่งรวมถึงกำมะหยี่เขียวชอุ่มและสีแดงเข้ม
การใช้สีและงานศิลปะที่กระตุ้นความรู้สึกอ่อนไหวซึ่งดูเหมือนว่าจะพึ่งพาผู้ชมทุกสายตา
ในช่วงเวลานี้ ลูกค้าและกระแสนิยมเรียกร้องความสง่างาม การออกแบบที่หรูหรา ซึ่งจะยกย่องพลังอำนาจ อำนาจของเจ้าของอาคารและขุนนาง
บาโรกกับโรโคโคต่างกันอย่างไร
บาร็อค |
โรโคโค |
ขบวนการทางสถาปัตยกรรมที่สำคัญ |
ย่อยของการเคลื่อนไหว |
เฟอร์นิเจอร์มีความสมมาตรอย่างเคร่งครัด |
เฟอร์นิเจอร์มีความละเอียดอ่อนและเป็นผู้หญิงมากกว่าเฟอร์นิเจอร์สไตล์บาโรก ซึ่งมีขาที่เรียวกว่า เบาะนั่งที่จัดวางแบบออร์แกนิกมากขึ้นด้วยแขนที่กว้างกว่า และเน้นความไม่สมดุล |
ภาพวาดมีความน่าทึ่งและเป็นละครมากขึ้นด้วยการเคลื่อนไหวที่แข็งแกร่ง สีเข้มขึ้น และเน้นองค์ประกอบหลักของความเชื่อคาทอลิก |
ภาพวาดประกอบด้วยสีพาสเทล เส้นโค้งที่คดเคี้ยว และวัตถุในตำนานที่เบากว่า ความรักโรแมนติก และภาพเหมือน |
ศิลปิน:
|
ศิลปิน:
|
ตัวหนา สีตัดกัน |
|
เส้นหนาและโค้งในเฟอร์นิเจอร์ |
เวอร์ชั่นสง่าขึ้นเล็กน้อย/เวอร์ชั่นสุภาพ |
ทองเพิ่มเติม |
ทองน้อยลงและขาวมากขึ้น |
มักมีธีมทางศาสนา |
ธีมเกี่ยวข้องกับขุนนางและขุนนาง |
กระจกบานใหญ่ |
เปลือกหอย ขี้เล่น เบาขึ้น/ โปร่งสบาย |
โดมสูงเพื่อความมั่งคั่ง |
ออกแบบเพิ่มเติมสำหรับการตกแต่งแบบสบาย ๆ – ไม่กดขี่และเป็นทางการ |
นี่คือตัวอย่างบางส่วนของศิลปะสองรูปแบบนี้:
บาร็อค
อีเนียสหนี Burning Troy, Federico Barocci, 1598
แท่นบูชาหลักของมหาวิหารร่วมเซนต์จอห์น มอลตา
ความปีติยินดีของ Bernini แห่งเซนต์เทเรซา
โรโคโค
แสวงบุญที่เกาะ Cythera, Antoine Watteau, 1717
มหาวิหารที่ Ottobeuren
การตกแต่งภายในแบบโรโคโคใน Gatchina
เมื่อเปรียบเทียบทั้งสองรูปแบบแล้ว จะเห็นได้ว่าสไตล์บาโรกนั้นหนักและเข้มกว่าสไตล์โรโคโค อย่างไรก็ตาม โรโคโคเป็นศิลปะรูปแบบหนึ่งที่วิวัฒนาการผ่านรูปแบบศิลปะของบาร็อค