นาฏศิลป์สมัยใหม่กับร่วมสมัย
คุณจะไม่เห็นความแตกต่างระหว่างการเต้นรำสมัยใหม่และร่วมสมัยมากนัก หากคุณไม่รู้ว่าการเต้นแต่ละแบบหมายถึงอะไร การเต้นรำสมัยใหม่และร่วมสมัยได้รับการพัฒนาจากศิลปะการเคลื่อนไหวร่างกายเป็นจังหวะที่ใช้เป็นสื่อกลางในการสื่อสารและการแสดงออกทางสังคม พวกเขาเป็นช่องทางที่มีประสิทธิภาพเท่าเทียมกันที่ใช้ความแตกต่างในรูปแบบและเทคนิคที่หลากหลายเพื่อแสดงถึงอารมณ์และคำพูดที่ไม่ได้พูด ถ้าคุณดูที่คำสองคำ สมัยใหม่และร่วมสมัย คำว่า modern พูดถึงสิ่งใหม่ จากนั้น คำว่า ร่วมสมัย พูดถึงบางสิ่งที่กำลังเกิดขึ้นในปัจจุบัน ในปัจจุบันนี่เป็นวิธีที่คุณสร้างความแตกต่างระหว่างสองสไตล์การเต้นด้วยหรือไม่? ให้เราดูความหมายที่แท้จริงของการเต้นแต่ละแบบแยกกัน
Modern Dance คืออะไร
การเต้นรำสมัยใหม่สะท้อนถึงสไตล์ที่ปราศจากข้อจำกัดของบัลเล่ต์คลาสสิก ถอดกิจวัตรที่มีโครงสร้างออก และเน้นที่การตีความอิสระที่เกิดจากอารมณ์ภายใน ย้อนหลังไปถึงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 การเต้นรำสมัยใหม่เป็นผลผลิตจากการต่อต้านการแสดงแบบดั้งเดิม เครื่องแต่งกาย และรองเท้าของนักแสดง นักเต้นเริ่มเทรนด์การแต่งกายที่ผ่อนคลาย เท้าเปล่า และไม่ใช่แบบดั้งเดิมด้วยการเต้นสมัยใหม่ อันที่จริง นอกจากการเคลื่อนไหวแล้ว เครื่องแต่งกายก็น่าสนใจมากในการเต้นสมัยใหม่ คุณจะเห็นเครื่องแต่งกายที่ผลิตออกมานอกกรอบด้วยสีสันที่กลมกลืนกับการแสดงได้เป็นอย่างดี เครื่องแต่งกายเหล่านี้ไม่เหมือนกับชุดเต้นรำแบบดั้งเดิม
นาฏศิลป์ร่วมสมัยคืออะไร
การเต้นรำร่วมสมัยเป็นประเภทการแสดงคอนเสิร์ตเฉพาะที่เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวที่ไม่ได้ออกแบบโดยได้รับอิทธิพลจากปรัชญาการเรียบเรียง การเต้นรำร่วมสมัยมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 20 วาไรตี้การเต้นนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากวิธีการและทักษะที่หลากหลายที่ร่างมาจากการเต้นรำสมัยใหม่และบัลเล่ต์ แม้ว่าจะถูกสร้างขึ้นมาโดยเคร่งครัดเพื่อให้มีลักษณะที่ไม่คลาสสิก โดยเน้นถึงความต้องการรูปแบบที่ไร้ที่ติ การเต้นรำร่วมสมัยมักใช้พื้นฐานในการผลิตผลงานที่ไม่ได้เป็นแนวดนตรีแจ๊สตามวัฒนธรรมหรือตามแบบแผน Merce Cunnigham ถือเป็นนักออกแบบท่าเต้นคนแรกที่ใช้การเต้นร่วมสมัย ผู้บุกเบิกการเต้นรำร่วมสมัยอื่น ๆ ได้แก่ Ruth St. Denis, Doris Humphrey, Mary Wigman, Francois Delsarte, Émile Jaques-Dalcroze, Paul Taylor, Rudolph von Laban, Loie Fuller, Jose Limon และ Marie Rambert
นาฏศิลป์สมัยใหม่และร่วมสมัยแตกต่างกันอย่างไร
• การเต้นรำสมัยใหม่สะท้อนถึงสไตล์ที่ไร้ข้อจำกัดของบัลเล่ต์คลาสสิก ถอดกิจวัตรที่มีโครงสร้างออก และเน้นที่การตีความอิสระที่เกิดจากอารมณ์ภายใน
• นาฏศิลป์ร่วมสมัยเป็นประเภทการแสดงคอนเสิร์ตเฉพาะที่เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวที่ไม่ได้ออกแบบโดยได้รับอิทธิพลจากปรัชญาการประพันธ์เพลง
• โมเดิร์นแดนซ์เก่ากว่านาฏศิลป์ร่วมสมัย
• พัฒนาการของการเต้นรำทั้งแบบสมัยใหม่และแบบร่วมสมัยหมุนรอบความปรารถนาที่จะบรรลุการเคลื่อนไหวระยะไกลที่ได้รับการปรับปรุงเพื่อแสดงออกถึงสไตล์ซึ่งแยกออกจากการมองว่าเป็นแบบดั้งเดิม
• การเต้นรำสมัยใหม่เน้นอารมณ์และอารมณ์มากขึ้นเพื่อสร้างกิจวัตรที่ชัดเจนขึ้นในทางกลับกัน การเต้นรำร่วมสมัยอยู่เหนือขอบเขตโดยการพัฒนารูปแบบการเคลื่อนไหวที่ค่อนข้างใหม่ โดยเน้นที่การเคลื่อนไหวที่ยังไม่เคยฝึกฝนในระดับสากล
• การเต้นรำสมัยใหม่ล้วนใช้แรงโน้มถ่วงโดยเจตนา ในขณะที่การเต้นรำร่วมสมัยยังคงองค์ประกอบที่เบาและลื่นไหล
ตลอดหลายปีที่ผ่านมา รูปแบบการเต้นยังคงเติบโตอย่างแข็งแกร่ง การเต้นรำได้ทำหน้าที่อย่างถูกต้องตามวัตถุประสงค์ในการแสดงและกำหนดมุมมองเกี่ยวกับประเด็นทางสังคมต่างๆ ที่มักถูกบดบัง สิ่งสำคัญเมื่อพิจารณาถึงความแตกต่างระหว่างการเต้นรำสมัยใหม่และร่วมสมัยคือการระลึกว่าทั้งสองเป็นรูปแบบของการเต้นที่ไม่ใช่แบบคลาสสิก